展馆，作为传播观点思想、知识信息、价值和情感的重要空间，已逐步成为现代人生活方式之一，它是知识和艺术民主化的共享空间，给予每个人相同的机会获取、体验。博物馆展览设计，往往不同于艺术创作、艺术设计、环境设计等设计工作，展馆设计需要基于传播学、教育学，以展示科学研究成果为基础，结合视觉化的诠释方式，运用新技术创造而出的知识平台，使知识、文物、艺术“活起来”。

随着科技的创新发展，结合展陈所自带的视觉、场景、思维、对话等具体要求，能帮助人们更直观，准确地感受展陈内容的沙盘模型、艺术场景正慢慢成为可以实现的展陈必需品。沙盘模型、艺术场景以其灵活的交互能力，极富科技感、艺术感的外在设计以及声光电集合展示的跨越时间、空间的内容结合展现能力，通过融合展陈内容、提升视觉冲击效果，提升了展馆设计与建设的想象空间和落地效果。

构建内容与参观者“对话”的桥梁，除了展柜图文视频等常规展示外，艺术场景，无疑是能让公众喜爱的另一种有效形式。它为吸引参展观众，引导他们自由解读藏品，了解不同文化打开了一扇与众不同的窗。也正因如此，在大量的实践验证后，沙盘模型、艺术场景在世界各地各类博物馆中得到迅速传播、效仿和发展。如今已成为陈列中十分常见、有效的一种表现手段。“融物于景”的艺术手法，经过数十年的感官检验，成功获得观众的喜爱和策展团队的重视，已然成为文博展览界乃至新艺术媒介中的大趋势。

通过构建沙盘，可以让参观者打开上帝之眼，快速准确且立体地获得周边地理信息，区块规划，设施服务等。同时通过策展者的提前布局，结合声光电的配合使用，重点信息，区块联接也更加清晰可辨。

沙盘不止在空间层面打开了上帝之眼，在时间层面也更加具备效能。以规划馆为例，结合声光电的沙盘模型与艺术场景占比非常大，这是因为在同一片空间里面，不同的历史时期可以提前整理策划，使得参观者通过地图，空间等要素的变化，以全面的大局视角，来看待过去、现在以及未来。而这些功能，如果想通过展板，文字乃至于影视资料来表现，都无法给参观者带来足够的效果，反而以千篇一律的状态，对参观者提出了更高的空间重塑和内容分析的要求。

除此之外，沙盘与艺术场景也打开了展陈的另一扇大门——全面且深入地交互对话。以往的交互方式，交互内容常常较为简略，交互的形式、广度也非常的低。而沙盘与艺术场景却在交互层面提供了远超其他形式的便利。全面且生动的内容展示，声光电结合，新科技的使用，让更全面、丰富且形象的交互有了实施的可能性，将原本冷冰冰的展馆变得更富有血肉与灵魂。

随着多媒体展示技术的不断发展和升级，数字化、科技化的多媒体数字沙盘愈发成为主流。高科技数字沙盘系统是指由多媒体计算机、系统控制卡、驱动器、显示设备以及触摸式等设备组成，以投影技术、三维动画技术为辅助，并与实体沙盘模型以及多种沙盘软件配合，实现对模型灯光、内容进行手动、遥控控制，将三维动画制作成的立体、生动内容在投影模型加入投影画面，与大屏幕中的内容结合在一起，达到全方位互动式的多媒体展示效果。

新的科技与全景景观，艺术场景的结合，在为策展团队插上新翅膀的同时，也助推着越来越多的展馆以新的面貌来为人们提高更生动、准确、优质的服务。